封面制作基于深度学习的图像风格迁移：content from Yakuza Kiwami 2 final fight screenshot; style from https://unsplash.com/photos/rEAHIglERho

Right, wrong...Nobody's got a clue what the difference is in this town. So I'm gonna have more fun... and live crazier than any of 'em.

-- Goro Majima

考学结束，也勉强达到了中文互联网的起步水平（doge）。不过今后能去几趟俱乐部也无法妄下定论，听歌的时间都少了许多，至少人们都在选择自己现在和今后的道路。今年在电子音乐界有多位优秀的音乐人离我们而去，无论是Sophie，Jasen Loveland，Elbee Bad，Jon Hassell等等，尽管令人感到可惜，但也很高兴在2021年看到身边的人或事相较于去年正变得越来越好，哪怕不尽如人意也总算有了起色。也老大不小的了，希望各位都能在未来找到自己的路。

全文共两个部分，第一部分就如我去年所说，为个人推荐Mixtape和感觉比较不错的Kpop发行。第二部分仍如往常，为个人选择的20张年度电子类代表发行，此部分按制作人（艺名）姓名首字母进行排序。全文8000字左右，希望可以更加干练一点。

①

1. Fact Mix 788 - Posh Isolation（怪但是很好听）

2. Rinse FM - Ciel with Tomu DJ (Production Mix)

3. Loraine James - SOPHIE tribute（没啥好说的）

4.  DPR IAN - moodswings in this order（同样的人气很高，经常会出现在你身边的小店里，但其实质量并不差）

5. CL - Alpha（已经有点不在K-Pop的范畴了，另外虽然不如预期所想，但是也算不错）

6. Epik High - Epik High Is Here 上（今年质量最好的主流Kpop Album，英语也超级Native不愧是在斯坦福待过的男人。明年春天下半集发行）

7. Enhypen - Dimesion: Dilemma（讲道理上半年那张挺拉胯的，幸好下半年拉回来了，今年质量第二好的主流Kpop Album）

8. Gray - grayground（今年质量并列第二好的主流Kpop Album，没有风格就是最大的风格，Gray活跃了这么长时间还能保持这个水准很不错了。）

9. Neon Bunny - KOSMOS（今年最好的Korean Indie Pop Album之一了）

10. Parannoul - To See the Next Part of the Dream（可惜我不懂摇滚，要不然这张足够单独拿出来讲讲）

11. UZA - Prototype（韩国的Hyperpop是个什么样子的，也是UZA迄今为止本人最棒的发行）

12. WJSN THE BLACK - My Attitude（哪怕只有两首歌也够了。事实证明不能老弄软妹路线，当然Gfriend弄的相对来说都还算不错）

13. Single: 金请夏 - Side C（就离谱） / aespa - Dreams Come True（NCT之后SM推出的最靠谱的Group了，什么时候开个Bandcamp page） / BIBI - BAD SAD AND MAD / LUCY - I GOT U / MoonByul - Chemistry（没法，就好这口） / Hwa Sa - I'm a 빛 / BTS - Butter（虽然除了副歌之外平平无奇，但是唱起来是真的有劲）

②

Access Device - Ceremonias

4.1/5

Release Date: 2021-08-05

Label: Self-Released

Genre: Ambient / Experimental / Downtempo

取材于智利圣地亚哥的山区自然环境，包括了脚步声、岩石滚动和水的扭曲声，制作人Access Device的目标在于解释“试图把声音看作是一种穿透人体的物理现象”。类似的独立实验氛围作品不计其数，可惜很多人都无法真正切入一个合适的角度把实验这种仪式感搬到桌子上来，在深不见底、合乎逻辑和出乎意料的转变之间找寻一个动听的平衡。起码这张EP能让我想起2015年Pure Mary的The Female Form：在微弱的节拍之下保留基本的节奏感，同时将声音分成一个个部分，每一个部分或清晰，或干脆直接涂抹掉去保证整个仪式的连贯感；最后用一个长的宗教元素歌曲收束，虽然神秘但已经完全的展示到了听众的面前。

ADR - Filter Failure

4.2/5

Release Date: 2021-06-11

Label: Legendarium Records

Genre: Glitch-Hop / IDM / Experimental

I feel like music, for me, is meditation

Aaron David Ross（ADR）早在2015和2016年就向PAN输出了两张很棒的作品，同时也是Gatekeeper的成员之一，参加了电影原钻的原声带制作，为众多时尚大牌制作背景音乐等等。个人很喜欢他们的Gatekeeper ‎- Young Chronos，歌剧般的Psy-Trance以及紧密的鼓点相称。

不过不仅仅是作为Composer，作为洛杉矶当地有名的数字艺术家（个人主页：https://a-d-r.net/），本专的核心除了音乐本身以外，还有配套的十个3D动画（以及动画中ADR对自己的刻画，搞笑的是这是ADR第一次进行3D动画的制作），如果能配套进行专辑的欣赏，那么可能会更容易明白制作人想要表达的意思。回到主题，从音乐上来说（至少不能从歌词上来说，根本不是正常人能写出来的语言），ADR制作这张专辑的目的在于“发现网络背后那些赤裸着的人”，草率、杂乱无序的变化与适当的自我冥想，连动画的制作过程在老手面前都是难以想象的，不过这所有的一切都是ADR本人心中所想表达的东西：基于杂乱无序的切片低音和自己人声的扩张处理，表达抛弃大众媒体的曝光率载体而不在某种程度上影响有形的成功，希望自己的世界不被干扰的梦想。

Barker - BARKER002

4.4/5

Release Date: 2021-05-07

Label: Ostgut Ton

Genre: Leftfield Techno / Trance / IDM

如同我当时评价的一样，如果说Sam Barker以往的作品略显晦涩难懂的话，那这张三首歌的EP则更加Tantalising和Percussive。致敬Manuel Göttsching的经典曲目E2-E4（此曲基本上奠定了后来主宰Ibiza的Balearic声音），段落之间的高低起伏做的更加明显和别致，Sam Barker总在平稳之中带来一些不一样的惊喜。首曲加入了更多的低音块和Trance元素，使其适应当代风格；Bent中一改之前Trance + Leftfield Techno的支离破碎，而转向Objekt和Timedance式的IDM；最后一首回归本质，用更加尖刻的敲击声画下句号。作为我目前最喜欢的制作人之一， Sam Barker的作品你不得不去尝试一下。

Bisk - Vacation Package

4.5/5

Release Date: 2021-02-01

Label: Ominira

Genre: Future Jazz / Footwork / IDM

Kassem Mosse创办Ominira 5年来最棒的发行作品，而对于藤川直宏本人而言，作为从上个世纪末就涉猎音乐制作的音乐人来说，本专的部分曲目显示了在那个时代左右最为代表的音乐人的影子：Aphex Twin, Squarepusher, Flying Lotus等等，当然也包括自己早期发行的踪迹。新颖的，对90s Glitch，Brainfeeder Jazz , Daft Punk R&B 和 Foodman式Footwork的熔合，在大融合的背景下巧妙的适应了现在的音乐生态，铸造出了一个令人眼前一亮的符号。虽说放在Ominira一众发行中绝不算是最weird和hyper的那一批，但是难能可贵保留了最好听的那一部分。

Brogan Bentley - Diapason Rex

4.5/5

Release Date: 2021-08-13

Label: Leaving Records

Genre: Emotional Music / Jungle / Breakbeat

即便只有The Keeper一首，我也会毫不犹豫的将这张专辑放在我的2021 Best List里面，也是我2021听的次数最多的曲目之一。Emotional Music结合UK Bass的又一杰作，相较于同类型Darcy Baylis后期的作品，结构更加饱满以及在合成器音效的选择上更为合适。Burial's soul + Lee Gamble's chords + UK Bass bubbly dance  + 东海岸说唱，仿佛是赞美诗和哀悼歌的结合，兜兜转转来来回回，这就是我能所给予的对于这张专辑的最高评价。虽然打上了Emo的标签，但我所能感觉到的只有震撼，足够Inspirising。

Calibre - Feeling Normal

4.2/5

Release Date: 2021-02-26

Label: Signature Recordings

Genre: DNB / Dream Pop / Breakbeat

可能你前脚还在骂12首歌按8LP卖的环保恶魔Calibre，后脚就开始听他的歌。这么多年以来，作为DNB究极常青树，耕耘数十载起码稳还是真的稳。况且这张专辑似乎是在刻意的强调我Dominick Martin也能整点花的东西出来（当然其实我并不是很认可Planet Earth这张Ambient Album）: 以140BPM为核心，从偏实验的氛围到温暖的车库音乐，从笨重尖锐的Dubstep到常规渐进的DNB附带Vocal，围绕着令人着迷的歌唱、有力的低音和重质感的打击乐进行结构布置，不同的道路但却殊途同归，从质量上来说绝对是出彩的。

CFCF - memoryland

4.4/5

Release Date: 2021-04-09

Label: BGM Solutions

Genre: Alternative Rock / Techno / Jungle

如何评价这张专辑，说实话对我来说挺难的，因为很少接触所谓早期90年代末商业电子与另类摇滚结合的产物（例如The Prodigy / Fatboy Slim / Daft Punk），不过也确实很容易就会发现他们的影子，毕竟CFCF自己都将专辑标榜为''capital-E Electronica album''。你当然可以理解为是作者本人对于过往记忆的回眸与补充，说来也是，毕竟第二首名字叫做Life is Perfecto，将当年的“流行乐”与当今电子音乐进行碰撞，有人会说这是一种媚俗的表现，但是至少我起码是不相信在两三年前忽然一脚踏进正处于全面复兴阶段的DNB领域中的CFCF会是这种制作人。这类改编起码是很好地表达了自己的思想和创造力。

向90年代末的音乐景观和更广泛的整个流行文化致敬，在保留新奇的同时且并没有过度的衍生和吹捧至令人厌烦的程度，这就是这张令人着迷的专辑和核心。

Dark0 - ETERNITY

4.5/5

Release Date: 2021-06-04

Label: YEAR001

Genre: Trance / Trap / UK Bass

JRPG-core wave is the future

一句从BC上某购买者评论截下来的话。

所谓一张精致的电子音乐专辑是什么样的，也许是那种先让你的灵魂先动起来，然后才是舞动你的身体。说真的，铺垫了这么久，作为DARK0真正的首专，确实没有让我们失望——一脉相承于ZERO2，但这里正儿八经完完全全摒弃了Grime Sound 和重能量俱乐部音乐，改用比以前更多的，建立在环境处理下的钢琴旋律和管弦乐布置，包括和Sybil Montet以及Conor Chignoli共同合作的华丽的视觉作品，来不仅仅局限于面向俱乐部场景。如同大多数JRPG游戏的内核一样，爱、怀旧、希望、孤独作为深层情绪被包裹进了乐曲甚至标题之中，在宏大的史诗音乐背景下不至于套路化。要问我说你最欣赏此类音乐的哪一点，Dark0继续突破新的领域，尝试新的人声特征以及更多Beatless Music所能带来的可能性，这一过程伴随着惊喜和危险，但也许就是焦点所在。

Ebende - Skimmer

4.2/5

Release Date: 2021-03-11

Label: all my thoughts

Genre: Techno / House / Ambient

厚重而又潮湿的House Music，如同漫步在亚热带雨林中。这张专辑经常让我回想起map.ache的作品，稳重有条理，多在旋律上下足功夫，正如all my thoughts等一众的厂牌风格一般。但后半段由于形如Livity式的Leftfield Bass，或Ilian Tape粗放线条的Breakbeat，或Tom VR那种怪怪的Chord等的加入，又不至于因为落入俗套而石沉大海。整张专辑很清脆，中空的打击乐确实能配得上全局的效果。

Eomac - Cracks

4.2/5

Release Date: 2021-04-16

Label: Planet Mu

Genre: Techno / Electro / Noise

不得不说，这种音乐确实很能代表当今Epidamic Period以及其衍生事件下的众生百态。抛开所谓的国际格局和乱七八糟的政治因素，Eomac用他最擅长的下沉式风格手法，取材于从柏林搬回爱尔兰乡村四周的海边悬崖峭壁的海浪与狂风之声，伴随着多节奏的打击乐和合成器，但没有一股脑的全部爆发出来，而是伴随着慢慢扩张和多维度融合。前半段的噪音嘶吼和杂乱的排布似乎都是在对后面的曲目做着铺垫，仿佛No Man's Land中，在风暴下海浪拍打峭壁之间行走的执著与猛烈。所唤起的情绪并不是直接的危险与压迫，而是一种不祥的、迫在眉睫的东西。作为一张以Euphonic Techno为核心的专辑，够不够舞池实在不好说，但是值得一听。

Erika de Casier - Sensational

4.8/5

Release Date: 2021-05-21

Label: 4AD

Genre: R&B / UK Garage / Breakbeat

相信哪怕不做只有电子音乐的2021 album list，你都无法不去挑选这张专辑。很多人包括制作人都已经对这张专辑发表了他们的看法，作为爱好者的我也没什么好说的。仅仅作为个人第二张专辑就可以达到这样的高度，起码是很不容易的。沙哑而富有幽默感的嗓音和比肩前辈的制作水平，很妙的是哪怕你听数十遍你都不会感觉这张专辑具有一丝的嘈杂感，反而十分安静如同细语一般，即便是同为今年，在后面也会提到的to hell with it album也不曾有过类似的感觉。温暖感包裹着听众从始至终，也是我所认为的在雅俗共赏之间找到了一个微妙的平衡。

Iglooghost - Lei Line Eon

4.6/5

Release Date: 2021-04-22

Label: Supernature

Genre: Abstract Bass / Glitch / IDM

一改世人对这位天才笔记本电脑Bass Music“亚逼”的刻板印象，来自英国，经常出现在我的推荐中的Seamus Malliagh并不是只会制作形如Neo Wax Bloom那样如魔法般混沌猛烈，冲击头脑的Bass Music，也是有能耐在乐曲深度上下功夫的制作人，至少也敢于打破自己的范式。作为一个擅长“编故事”的制作者，Iglooghost选择了使用更多的古典音乐元素支撑，将IDM / Bass Music / 管弦乐用一种扭曲的方式结合在一起。仔细阅读其BC的专辑介绍，你还会发现ley lines这类神秘学专有名词，似乎也代表了他作品的本质想法。

在本专中，尽管有一些曲目在感官上相当刺耳，但在本质上似乎更具有探索性，而且带有一丝的俏皮，慢慢的激发听众的好奇心，直到Amu（和Pie Factory Music的儿童合唱团共同合作）中将孩童纯真的歌声和奇异世界剥离开来，达到了一个新的高潮。这是一种新的探索，新的灵感，也是未来下游技术的一种导向趋势和对未知技术的敬畏，就和Holly Herndon在前两年所带给我的不仅仅是音乐上的感受一样，虽然当时我对其的评价不是特别高，但是很多东西不仅仅是当时所能够说的出一二的，就跟我前段时间看有关Masked的文章一样。

Ishi vu - La Luz

4.3/5

Release Date: 2021-04-30

Label: Different Recordings

Genre: Abstract Bass / Industrial Techno / Jungle

在八十年代的摇滚和当代电子实验音乐之间找到了一个完美的契合点，黑暗低沉但又紧贴当代风格。得益于在瑞典经营夜总会的父亲，Ishi vu从小接触了各种各样不同的事物，对地下文化的认识也是优于常人。作为首作，Ishi vu一上来就跟其他的制作人大不相同：将工业电子，八十年代摇滚和当今Amenbreak融合，唤醒人类最基本的感受。你似乎能在每首歌里找到别的与之对应的地方，但其实你无法准确说出到底来自哪里，是一种令人感到熟悉的、暂时遥远的、但又富有新意的东西。可惜由于种种原因，尤其是后半段某些曲目并不令人满意，但是可圈可点的地方还是很多，足够让其成为一张优秀的专辑。

Koreless - Agor

4.4/5

Release Date: 2021-07-09

Label: Young

Genre: Ambient / Experimental

Lewis Robert之前在采访中曾经提到，他希望他的音乐“to be completely artificial and sci-fi”。十年之后的回归我不知道他是否在心底里真正觉得实现了这个愿景，当然起码他每天都在和FKA Twigs或者Rita Ora这样的制作人合作偏流行的音乐。但是话又说回来了，当他谈到这张Agor的制作细节时，整个流程下来每一天都是“充满了曲折的旅程”，或许也能从某些曲目中听出。同他的处女作一样，整专充满了碎片化的处理和蜿蜒曲折的行进步伐，且时间较短，这就表示要在平常六七分钟的时间内压缩两三倍并且达到较好的效果，就如同第四首White Picket Fence中纯粹的、女性化的人声，出色的拔高了整个音域并实现它的冲击。或者像Joy Squad中支离破碎，仿佛重构了数千次般。Koreless对细节的严苛使其在制作过程充满困难，但是也伴随着新的转变：更大、更饱满、更包容，当然也更动听。

Lyra Pramuk - Delta

4.3/5

Release Date: 2021-09-24

Label: Bedroom Community

Genre: Folk / Experimental / Ambient

具有野心的制作人总是在不断定义新事物的路上。在去年仅靠对自己声音的探索和简单外部调整而大受好评的Fountain之后，Lyra Pramuk转而和来自世界各地的艺术家合作，并给予超乎寻常的自由度——你可以选择直接进行Fountain Tracks Remix，也可以仅仅翻唱，或者当然一起搞搞新东西。每一位艺术家都用自己的想法来丰富这张专辑，导致每一首曲目的质量和完成度都比较高，无论是Hudson Mohawke爆炸性的表现力，还是Gabber Modus Operandi那典型的传统风情。不过也因而从整体性方面并没有什么好讲的，你可以把其当作一个合集来看待。但是无论从年初Caterina Barbieri的Fantas Variations，还是去年Jesse Lanza的24/7，亦或是上文所提到的Sensational Reworks，随着科技手段的进步和交流的便捷，大家或多或少都希望邀请别人一起工作，无论是为了追求新东西还是简单延长作品的保质期。至少从这张我们可以看出，Lyra Pramuk巧妙的将自己的声音变成了一个影子，她想得到的只是发挥所有艺术家们独有的天赋，追求新的灵感来源和带来更棒的声音

Madlib - Sound Ancestors

4.3/5

Release Date: 2021-01-29

Label: Madlib Invazion

Genre: Hip-Hop / House / Jazz

作为最负盛名的Hip-Hop producer and DJ之一，相信我也不必要介绍在全世界都留下足迹了的Madlib是谁，更何况他所参与的作品实在是太多了。回到正题，可谓是一次偶然的机会促成Four Tet和Madlib的深层接触，也随之而来的这张合作专辑也是Madlib个人所未尝试过的东西。如果把Madlib比作活的曲库的话，那么Four tet在这里就是整理增进曲库的那个人：Kieran Hebden在两年内从350张接收到的唱片中选择策划并编排出了16首，再由Madlib自己最终完成。两人选择运用更为深层次，更为广泛的黑人音乐风格，涵盖车库摇滚、灵魂乐、后朋以及Jazz和Hip-Hop。从结果上来说，本专人声只作为采样出现，以广泛的重新鼓点存在为核心，Four tet舒缓氛围的增添恰到好处，彰显了Madlib在音乐上的造诣和多样性。

当然，Madlib也不忘在歌曲中悼念他的老朋友老搭档...

PinkPantheress - to hell with it

4.2/5

Release Date: 2021-10-15

Label: Parlophone

Genre: UK Garage / Indie-Pop / Jungle

正如我上文所提到的那样，虽然风格相近，但是表现出来的结果还是有许多不一样的地方。当然，作为一个2020年才在Tiktok“出道”的年仅20岁songwriter来说，起码她的20岁比大部分人都是要强的。缺少经验，人声过于抖动和明显模仿等之类缺点也可以感觉到，但是在一众演唱者中，其很好的发挥了相对应的优势：以一种贴近生活的慵懒而又积极的方式诠释她的歌曲，不是什么超概念专辑，只是用美好年纪下甜蜜丝滑的嗓音作为其俘获耳朵的武器。尽管依靠短视频起家，但也没有做无病呻吟状，反而下了心思去完善作品中不足的地方。例如Break It Off在采样Adam F之余，巧妙地处理了自己的声线，使得其听起来感到活泼和心碎。PinkPantheress的歌曲创作给人以亲切感、生活感和真实感，而且时刻保持低调，就如同她在Tiktok上的社交行为一样。至少为自己开了个好头，不是吗。

Priori - Your Own Power

4.3/5

Release Date: 2021-11-12

Label: naff recordings

Genre: Trance / House / Techno

正如我去年在开头所说的那样，疫情时代改变了许多东西。本应在On A Nimbus Album广受好评后旅途繁忙的Priori不得不像其他人一样放慢脚步，提早地回到制作中来。对于90年代IDM具有百科全书式了解的Francis Latreille在此时探究了更加早期的Trance以及更加Beatless的东西。将混响和慢节奏的效果放大，同时尽可能的减小Percussion的作用，使得整张专辑呈现一种慢慢滑向梦境的状态。即便是部署了足够Kick Drums的曲目，给人的感觉也只不过作为一种轨道而已。这类催眠式的Techno该如何不会让听众感觉到无聊，相信Priori有着他自己的答案，帮助听众的情绪发散，不受约束，自由地表达自己。这或许不是一张舞池作品，但是起码情绪和能量是源源不断被聚集着的。

Ross From Friends - Tread

4.3/5

Release Date: 2021-10-22

Label: Brainfeeder

Genre: House / Breakbeat / UK Garage

俏皮下的丰满节奏，这一直是Ross From Friends的音乐所能给予我的真实感受。同样来说，Thread这张专辑也是他新技术和俏皮思想的一种结合，毕竟因为觉得录制乐器的过程太麻烦就自己在Ableton上自己写了个插件（Thresho）来自动改善这种不方便以及顺便进行长达六个月音乐实验的人，会是一个无趣或没有什么想法的制作人。

也不知道是否Thresho的加入对这张专辑的改变有多大，但至少第一印象会让我想到Bicep或者Burial，更加的贴近英式跳舞音乐的律动，并且具有极强的广阔感。无论是前几首令人着迷并且有趣的2-Step歌曲，还是中间“插”进来的几首，值得回味思考的较慢的过度曲目，亦或是灵魂乐采样下的A Brand New Star等等，节奏型从Jazz到Jungle的变化型发展，足够有趣也值得循环播放。

Space Afrika - Honest Labour

4.4/5

Release Date: 2021-08-27

Label: Dais Records

Genre: Trip-Hop / Hip-Hop / Ambient

若要选出一个在近五年内转变风格较大，且保证产出的制作人（组合），我可能会投Space Afrika一票。一开始我其实并不喜欢这个扎根于曼彻斯特的二人组合，因为作品之中有一部分是略显无趣的Dub Techno。其实以The Black yundong 为核心的hybtwibt? mixtape，自己也并没有听的很懂，因为总是少了那么一些应有的文化素养。但是这张专辑，犹如一场电影一般，至少即便它依然抽象，但是作为一个跨越流派与风格的集合，其由特别详细的插曲、旁白组成，以一种隐晦的方式可谓宣泄出情感，并以爱情为核心展示人间的百态众生。

专辑在整体上Joshua Tarelle和Joshua Inyang为我们描绘了一个雨中的曼彻斯特：“头套，夜晚，灯柱，水坑，琥珀色的灯光闪烁”。二人用街道采样和重型乐器填满了歌曲，追求失真和强延迟，故意把弦乐做成颤抖状；或是在最受大家评价的B£E中，以嘻哈的形式描绘了混乱的社会环境以及个人情感的悲伤而不舍，而紧接着的警笛声又把听众拉了回来。蓬头垢面，雨水击打在一个下班回家路的普通工人身上，周围鳞次栉比的高楼照应其矮小的影子，旁边堆成垛的混凝土中渗出灰色的雨水... 这是一张将Klein，Actress等制作人对于实验音乐的特色想法集大成表现出来的一张专辑，可能不好听，但也有可能它不仅仅只是为了听，就如同结尾的大提琴独奏，收束世界线一样。

TOMU DJ - FEMINISTA

4.1/5

Release Date: 2021-08-06

Label: Self-Released

Genre: Trip-Hop / Hip-Hop / Ambient

美国华裔制作人，2019年到现在你经常会在Footwork Tag下BC上看见她的身影，不过说实话个人并没有觉得她之前的作品有多么精良，毕竟都算是常规的舞池发行。但是这张就大不一样了，也许是在车祸后对生命和艺术等方面获得了不同角度的观察看法，从开头TOMU DJ就选择了一种与众不同的，温暖亲密而又脆弱的方式去进行整个故事。无论是形如Rock 69这样你只有可能在Rhythm Section或者Lobster Theremin才能听到的House Music，还是鼓点轻盈，飘忽不定的Exposed Nerve等等，TOMU DJ以一种轻松（至少是看似）的氛围谱写了她的作品，犹如封面上美丽的笑容一般，希望自己与这个世界都能很快的好起来。

Thanks For Reading and Supporting...