爵士情歌王子后期录音精华

浪漫歌声中透著一点沧桑

改自摇滚/新音乐歌手

爵士情歌王子后期录音精华

情歌王子查特·贝克的歌声，具备独特的纯真、叛逆、虚无气质，

名作家村上春树形容他是「好像一不小心就会在哪里跌倒的宝贵声音」。

《蓝色迷情》是查特·贝克晚年在巴黎和东京的录音精华，

查特·贝克在里面演唱了五首歌曲，其他三首则是吹奏小喇叭。

晚期的查特·贝克经历了岁月的洗礼，在浪漫歌声中透著一点沧桑，

与年轻时单纯的声音相比，更增添了些许的故事性。

专辑标题曲〈Almost Blue〉改编自摇滚/新音乐歌手Elvis Costello作品，

歌词诉说一对情侣苦恋的故事，

在查特·贝克淡淡的唱腔之下，显得极为忧郁动人；

至于重量级经典〈My Funny Valentine〉就更不用说了，

无论在演唱或演奏部分，都比他年轻时候的版本，显得格外成熟稳重。

01 This Is Always

查特·贝克迷幻似的唱腔，配上鼓手Bruno Castellucci轻刷hi hat的声音，更添朦胧感。

02 Sweet Martine

没有装饰、技巧也不是超级高明，但查特·贝克就是有办法，把一首普通的抒情调子，吹进每个人的心里。

03 Beatrice

小号与中音萨克斯风层叠的安排，让你一次可以品尝两种味道：查特·贝克的放浪，或是Steve Houben的斯文？

04 Deep in a Dream

查特·贝克的歌声，衬上薄薄的萨克斯风，若有似无的摆汤著，所谓浪漫，大概就是这样了。

05 Once I Loved

逍遥的节奏，一路伴著电子琴和中音萨克斯风，颇有南美的闲散风味。

06 My Funny Valentine

世人对查特·贝克最熟知的暴龙级经典，也是电影〈天才雷普利〉主题曲。

07 I'm a Fool to Want You

自从60年代查特·贝克牙齿被打断之后，听他唱歌，格外能感受那种毁灭性人生的沧桑。

08 Almost Blue

最后拔高又转回低吟的乐段，由年华老去的查特·贝克唱来，令人不由得怀念，他年轻时那张俊美的脸庞。