●英伦传奇摇滚天团，全新大碟回归震撼全球

●入选2007年度最佳专辑，迷幻风格展现最真实的Radiohead

10月10日深夜，我与环绕地球的数十万乐迷做着同一件事: 守在电脑前，屏息下载着In Rainbows。

短短数分钟的等待竟被求之若渴的急切之心无限扩大，一如世纪递移般苦长。终于，传输结束，灌入iPod，戴上耳机，双眼闭起。开场曲15 Step的电气节拍远飏而来，我心想，Radiohead该不会依循著Hail To The Thief的旧路？随著曲势延展，冷凝吉他与浓稠贝斯分头而至，Thom Yorke的嗓音犹疑依旧，毫不费力地勾引著听者之耳。这一切，既熟悉又陌生，似替In Rainbows定了调。然而，开头这两分钟，虽堪称精彩，离卓越之境却仍有距离，不足抚慰四年来的漫长煎熬。

当我思绪流转，歌曲行至两分十三秒。此时双耳间隙，传来孩童嬉戏之声。这道平凡无奇的欢愉音效，竟成了于我而言，整张In Rainbows最具决定性之片刻。它不只昭示了王牌制作人Nigel Godrich精雕细琢的作工，更重要的，我们终能于Radiohead第七张作品中，听见完全放松，享受自我的他们。制作过程如此久长，并非为了抛光与上色，而是让音乐自然而来，而非汲汲营营地寻找下一道不知在哪儿的灵感。

安定、安心与自在，将自身放逐于音乐海洋，而非坐困浅滩。In Rainbows除了在时间长度上，较上张专辑Hail To The Thief少了近一刻钟，能将华丽音符浓缩于更精彩的转瞬，于音乐性格上竟也南辕北辙，端坐两极。Hail To The Thief里的Radiohead，是如此急切焦躁，不时带著愤怒。他们太想证明些什么（即便已无事供他们证明），浓浓的不安全感让人心疼。In Rainbows虽不是概念式专辑，然每首歌却各有其生命，曲序衔接之圆满，造就了逼近完美的高低铺陈典范。细听这十曲，皆有可观之处，皆有抢耳之点。In Rainbows之无懈可击，几无弱点可供击溃，这只有乐手将压力与企盼完全抛诸于脑后，进入无我之境，才谱写的出。

换言之，即非他们所愿，Radiohead在Hail To The Thief成了乐迷期望的样子。好在，他们在In Rainbows再度做回了自己，成为Radiohead心中的Radiohead。

若不是彻底卸去了心防，Thom Yorke的声音不可能全然松绑，他的词句不可能简洁至此。也因简化了文字意念，听者更易将心神全力投注于精细旋律，而这诸多皆是十年以来，Radiohead所曾写出的最美调子。虽这十首歌皆于过往现场曝了光，专辑中最销魂一曲Nude，更早自OK Computer时期便已成局，然In Rainbows的录音室版本无疑更加洗鍊与温润。细微的电子碎拍虽仍暗伏四处，成长空间却被压缩至最小，这也让Phil Selway稳若磐石的四四拍鼓击再度拉回聚光灯之下，配合著Colin Greenwood不刻意彰显却如黝黑船锚的铁石贝斯线。这滴水不透的节奏组，让Radiohead自电音宇宙抽身，再度君临摇滚星球。

Johnny Greenwood于The Bends时期的大片吉他刷弹虽不复见，In Rainbows对吉他声响的调校却是恰到好处。那些更幽微、位置更居于后的电吉他乐句，不只扮演了神来一笔的功效，实替整张专辑细细铺上了微幅扬升，却也并存著压抑与释放的情感重量。Radiohead生涯少见的弦乐编制更成了In Rainbows的串场骨架，自第五曲All I Need以降，几乎每一首歌均见蹤迹。佐以少量留白的钢琴，In Rainbows不论快节奏的强势之曲，或黯然小调，皆使全作于播毕之际仍余韵绕樑。不过短短四十分钟，毫无浪费之分秒，而盘旋动人的后座力此刻才正要袭来。

虽说In Rainbows若接于Kid A与Amnesiac之后，无疑成就了更完满的三部曲，然自2003年苦等之今，这些每回聆听皆有崭新体悟的强悍乐音，依旧是没有任何乐队足能复制的经典声响。它饱含的情绪养分可比The Bends，企图心直追OK Computer，而那股神伤之气又得Kid A神髓。或如收尾曲Videotape所述:「You are my center when I spin away.」这看似飘逸至远方，实为昂立于支点的In Rainbows，虽非Radiohead生涯最绝伦之作。

然环顾千禧年至今，能与之匹敌者竟也几希。

他们染上了《The Bends》的原音吉他，承袭着《Kid A》的迷离电子，建造出媲美《OK Computer》折衷摇滚与电气分子，其他乐团难以逾越的里程碑！成团近20年以来，Radiohead只有不断的用各种音乐型态超越自己，令人难以想见的，他们更为数字音乐历史写下新的一页。

除却轰动的媒体报导与耀眼的传奇色彩，《In Rainbow》这10首乐曲的内心质地，更是为所有乐迷认真用耳朵检视过，给予最高评价与感动的精彩大碟。第一首〈15 Step〉强烈的细碎Electro节拍，间配孩童击掌欢笑声，表现出电台司令难得一见的欢乐气氛；正当猜想著他们是否要往主唱汤姆约克（Thom Yorke）个人专辑《The Eraser》的电气拍谱靠近时，〈Bodysnatchers〉让飙悍的吉他成为主奏，重新拾起《The Bends》失落的吉他音符，佐以汤姆约克的招牌神经质嗓音，过瘾到极点！

专辑内最动人的催泪曲〈Nude〉缓缓流洩而出，弦乐似人声低吟，美丽的让人无法直视，在经典前作〈Creep〉的迷幻骨架中游走，在〈No Surprises〉的穿刺洞悉中融合，泪水就在眼眶中打转，不愧为Radiohead乐迷最为期待的录音室作品。而同样为慢歌的〈All I Need〉，则交由贝斯主导，摹写一种病态的偏执著迷。

专辑主打歌〈Jigsaw Falling Into Place〉，无懈可击的在Radiohead一贯的抽离情绪中发展，直到巅峰才暂时划下休止；此外，〈House Of Cards〉倾诉害羞的暗恋心情，实为Radiohead少见的浪漫作品，〈Weird Fishes/Arpeggi〉满佈著太空迷幻味道，而〈Videotape〉淡淡的钢琴缀著，如果真有一抹低彩度的彩虹，我们也会相信，In red, blue, green，是离别录影带的极微限度了。

无论国外媒体一致给予《In Rainbow》最高评价，甚至誉为“2007年度专辑No.1”、“21世纪以来的第一张经典大碟”，其实，你只需要仰望彩虹的那端，听著自己的心跳，这10首曲子，终将进驻你的唱片箱，并注定成为Radiohead生涯中最棒的经典、最好的迷幻代表作！