Dr. Dre简介
Dr. Dre，原名安德烈·罗梅勒·杨（Andre Romelle Young），生于1965年2月18日，说唱歌星、音乐制作人。被公认为西海岸G-Funk说唱的创始人和领军者，滚石杂志尤其推崇他。目前是Aftermath的CEO。为N.W.A和World Class Wreckin' Crew的原成员。
1生平
Dre的音乐生涯开始于洛杉矶的一家跳舞俱乐部Eve After Dark，他在那里做DJ，把一些灵魂乐的经典如Martha和The Vandellas重新混音。这家俱乐部有个放着一个小4轨录音机的后台工作室。在那儿他还与后来的N.W.A乐队成员Yella和Lonzo Williams合作了一些demo录音，而其中第一首是Surgery，一个简单的电子节奏音轨和一句Calling Dr.Dre to surgery的和音这些在Eve After Dark的日日夜夜磨练了他的打碟技术，为其后来加入N.W.A奠定了基础，在N.W.A之前，他还组建了the World Class Wreckin' Cru，那时候他才17岁。
2经历
尽管乐队其他成员也为rap融入主流做出了巨大贡献，但是正是Dre的首张个人专辑The Chronic确立了说唱乐商业上的成功。这张专辑同样为痞子说唱乐指明了方向。他的音乐从George Clinton和Funkadelic那里得到灵感，Dre直率的承认了Clinton对他生活的影响，"会想起70年代，人们穿着非洲式的服装，喇叭裤，每天high，听Parliament-Funkadelic的音乐，这也是为什么我把我的专辑命名为Chronic（意为长期，慢性），我的音乐概念就如同我的行为一样，因为他那些屁话确实影响了我的生活，非常大的影响。"在这段日子的最后，他组建一支录音室乐队，包括R&B的天才乐手Tony Green (bass)和Ricky Rouse (guitar)。这时候Dre的歌词已经象在NWA时期那些精彩词作一样雄辩而富于说服力，而在题材上也有所变化。The Chronic强调的是大麻的娱乐作用，而淡化了它的声名狼藉的毒害作用。当尝试大麻还更多的只是纸上谈兵的时候，由于Dr.Dre和Cypress Hill的共同努力，大麻现在已经成为痞子说唱乐手们的首选药物。The Chronic专辑在Billboard排行榜的前10位停留了8个月。这至少提升了Dre作为一个制作人的名声。
3履历
Dr. Dre(Dre博士)。一种安全的刺激——Rap的社会基础在当年的N.W.A乐队里，Dr. Dre并不是个主要人物。但他在单飞后出的第一张专辑《慢性》(The Chronic)却被公认为所谓“西海岸之声”的最佳代表。这种节奏较慢，语气平和(相对于东海岸)的Rap自《慢性》开始渐渐走红，并捧红了诸如Snoop Dogg等一批新明星。可是，在《慢性》出版后的整整7年时间里，Dr.Dre却一直非常低调。他仅在几张别人的专辑里担当过制作人。直到1999年底，他的一张名为《2001》的新专辑才悄悄出现在柜台上。这张7年磨成一剑唱片在公告牌的专辑排行榜上一直没有大红大紫，却至今一直稳定在前20名内。
4评价
可实际上，可以毫不夸张地说，这张唱片在当今美国18到30岁的成年男性中是最为流行的一张唱片。无论是马路上呼啸而过的汽车里，还是大街上染发青年头上带的耳机里，你总能听到Dr. Dre那独特的声音。评论这张唱片以前，我必须先说说“帮派说唱”的特点。首先说说它使用的语言，许多人讨厌Rap的一大原因是因为歌手开口闭口都是脏话。但实际上在黑人文化中，许多我们认为的脏话并不如你想象的那么脏。当然，我并不是说这些词已经变成了好词，但它们都是街头黑人生活中的常用语，Rap只是把它们原封不动地说出来罢了。人们不是都说民歌要来源于生活，忠实于生活吗？Rap很好地做到了这一点，它不仅表现在俗语的使用上，更重要的是Rap的内容。这些内容也许不美，但却绝对真实。
5成就
“帮派说唱”中还有大量仇恨警察的句子，这曾经引来过FBI的威胁信，但在经历过多起警察滥杀有色人种的事件后，你不得不承认“帮派说唱”反映的这种警民对立在美国有着很深的社会基础。对于许多白人听众来说，Rap所反应的生活其实是很陌生的，他们只不过是在Rap中发现了一种安全的刺激。这些听众才不管什么高雅不高雅呢！他们津津有味地在自己的音响里面过着这种危险的街头生活，并从中得到了享受。这一点是Rap在美国青年男性中受欢迎的一个重要原因。这张专辑不太吵——Rap的内涵和其音乐性也许是因为Rap制作成本低的缘故吧，现在市面上说唱乐专辑多如牛毛，有相当多的唱片制作粗糙，节奏单一，内容除了粗口没别的，这样的说唱乐不听也罢。但Dr.Dre的这张《2001》绝对会让那些对说唱乐有成见的人大吃一惊。首先，里面的歌词是典型的“帮派说唱”，开首曲“The Watcher”Dr.Dre即以叙述者的身份向听众描述了一个由帮派和警察组成的黑暗混乱的街头世界；之后的一曲“见你鬼”则完全站在男人的立场对不忠的女人痛斥了一番；下一首“Still D.R.E”则话锋一转，以胜利者的姿态，嘲讽了那些认为Dr.Dre江郎才尽了的人们，Dr.Dre在专辑中唱了多首为自己正名的歌曲，似乎有些多余。专辑中有一首歌名叫“The Message”，是Dr.Dre唱给他被谋杀的兄弟的。歌曲非常悲伤，有一种宿命感，不由得让人们意识到“帮派说唱”后面那不断上演着的暴力悲剧，把那些正在自己的汽车里过帮派瘾的“正派”青年们从梦境中拉回到残酷的现实世界。Dr.Dre在专辑中邀来了大批说唱界好手客串演唱，其中有Snoop Dogg、Mary J.Blige、Xzibit、Kurupt和Hittman等。尤其值得一提的是白人说唱新贵Eminem，他是由Dr.Dre一手提拔起来的，是一个类似“猫王”般的“有黑人乐感的白人”。可两者其实有很大的不同。想当初“猫王”因模仿黑人节奏布鲁斯音乐而走红之后，从没听他对黑人老前辈说过一句感激的话，可现在Eminem在歌中张口闭口总是提起Dr.Dre，显出他对恩师无限的尊敬，最近还和Dr.Dre合作一首i need a doctor，曲中自始至终都充斥EM对Dr.Dre的感激之情，真是时代不同了，黑白都一样。
6作品
说实话，这张专辑里的歌词并不是最出色的，因此，我在这里极力向大家推荐它的主要原因是它的音乐。专辑里大部分歌曲的节奏都录得特别干净利索，让人听起来一点也不觉得吵。象当今其他流行音乐唱片一样，专辑里几乎所有的歌曲都使用了大量采样技术，但混音师非常恰当地把这些采样得来的声音控制在很次要的水平，使之不影响主要乐器的音色。所有这一切都是为了突出人声，使听众能非常清楚地听懂歌手的演唱。Rap的唱法其实是很有讲究的，好的Rap歌手往往都能在吐字清楚的同时保持自己独有的发音方式和韵律感。记得我第一遍听这张专辑时能听懂的部分甚至比第一次听老崔的《时代的晚上》都多！不知崔健是真的不想让人听清楚，还是在制作上出了问题。如果你现在仍然认为Rap没有旋律的话，这张专辑会让你大吃一惊。里面几乎所有的歌曲都有好听的旋律，更准确地说是一小段不断重复的优美动机。
7特色
这些动机大多数是被键盘或者吉他演奏出来。为了使音乐整体上显得干净，器乐演奏大都不加任何和弦，只奏单音。说它们旋律好听，绝不是流行情歌那种让人听了起腻的调子，而是有一种说不出来的酷劲儿。负责专辑音乐部分的Camara Kambon曾获得过艾米奖，他是这张唱片成功的一大功臣。由他和Scott Storch共同负责的键盘和由Sean Cruse弹奏的吉他为这张唱片赢得了许多非Rap歌迷的青睐。值得一提的是，这张唱片不象现在许多Rap唱片那样偷别人的旋律(比如早先出名的Vanilla Ice和前几年走红过的Fugees)。整张唱片所有的音乐全部是原创。Dr.Dre这7年磨成的一剑确实下了很大功夫。酷毙了的黑天使——Rap的阳刚之气为了推销这张唱片，Dr.Dre于今年夏天发起了一轮规模盛大的全美巡演，名为“热得冒烟”(Up in Smoke Tour)。我去听了他们在圣地亚哥的演出，这也是巡演的第一站。那是星期四的晚上，露天剧场全满，总计到场两万多人。令我惊讶的是，去听音乐会的人还是白人居多，而且女性起码占了三分之一。听众们几乎都是站着听完了整场音乐会，许多人都能跟着歌手一起唱，把整个剧场变成了一个巨大的卡拉OK包厢。音乐会的音响特别出色，声音极具震撼力，却又不是失真得吵人的那种暴躁。演唱会还调动了许多先进的影音技术，让那些原本认为说唱乐现场演出比不上录音室版本的人大跌眼镜。这次巡演的阵容可谓是说唱乐的全明星，计有Dr.Dre、Snoop Dogg、Ice Cube、WarrenG.、Kurupt、Xzibit、Eminem和Nate Dogg。其中Ice Cube单独出场的那段特别有意思。他在Carl Orff作曲的Carmina Burana序曲声中由一个从天棚吊下来的柜子里现身，一身白衣，象个巨大的黑天使。他的演唱风格与Dr.Dre相反，凶猛而刚劲，他是美国的犯罪语言教父,在现场演出时很容易调动起听众的热情。相比之下，我得承认，Dr.Dre的音乐更加温和,更适合在车里听。如果你有好的汽车音响，你会觉得——套用一句时下Y世代青年们的口头语——酷毙了！美国的黑人文化一直在影响着主流文化，但我想不出历史上还有哪一段时期黑人文化能象现在这样在如此广泛的层面主宰着美国青年们的价值取向。当小青年们把见面时的问候语都从“What'sup?”变成了“'Sup?”时，他们内心的“黑化”程度也就可想而知了。中国的欧美乐迷们，尤其是乐评人应该适当关注黑人的说唱乐。抛开成见，你会发现里面有许多有意思的音乐。它也许没有另类音乐那么“有思想”，但起码比时下中国流行的充满迷幻味道却大都不知所云的电子舞曲更有一股阳刚之气。不信，你就听听Dr.Dre吧。
8争议
就象大多数rap明星一样，Dre从来就是富有争议的，甚至当他买进位于San Fernando的豪宅的时候，也受到了争议。Dre得耗费金钱精力和权威对抗，这样他才有可能做一个真正的痞子说唱歌手。1991年，电视主持人Dee Barnes曾经花费数百万美元控告Dre在一家好莱坞夜总会把他扔了出去，碰到了墙上。他还曾经被控打破了一位制作人的下巴，结果被判在家服刑，并且被安装监视器随时跟踪，还有一次在新奥尔良因为在一家酒店的大厅闹事儿被当地警方拘留。Eazy-E唱片个公司也曾经因为他抱怨唱片公司的商业运作和资金问题，并且诅咒经理Jerry Heller，最后他只好找到Interscope的Jimmy Iovine，在他的帮助下和同样有争议的Marion "Suge" Knight以及Vanilla Ice的代理人建立了自己的厂牌Death Row Records。由于The Chronic专辑和Doggy的成功，以及签下了说唱乐的超级新星2Pac，这一切使得Death Row成为当时美国最有影响力的唱片公司之一。
9再起
但是就在1996年公司一切运转良好，风头鼎盛的时候，Dr.Dre突然无情的出走组建了自己的公司Aftermath。新公司的首张专辑是一张合集，其中优秀的单曲是着Dre滔滔不绝风格的Been There Done That，这是对痞子说唱乐和Death Row唱片公司的一次巨大冲击。1998年Dre又出现在媒体的焦点里，这一次他是作为Eminem那张极具冲击力和争议的LP专辑The Real Slim Shady的制作人出现的。接下来的11月，他出版了一张对于乐迷等待已久的专辑Dr. Dre 2001，其中与众多的说唱艺人包括Eminem, Snoop Dogg, Mary J. Blige和Xzibit合作，这张专辑同时也体现了Dre在痞子说唱乐中的先导地位。
