12月的月度新专辑盘点来啦。可能是到年底了吧，又赶上是圣诞节，这个月的唱片发行呈现出了相当平淡的趋势。废话不多说，先开始吧。

 

Arca《kiCK iiiii》

 

专辑风格：氛围/现代古典/艺术流行    

发行日期：2021.12.3

Arca是一个风格超级多变又摇摆不定的艺术家。而在多年的摸索之后，她自己的摇摆不定终于达成了某种平衡。她将电子、滑稽、拉丁流行和环境音乐与当代古典音乐结合在一起，并结合自己的工作与生活经历，推出了一系列的具有连续性的专辑。而《kiCK iiiii》正是这一系列的最后一张，但是从编排上，却是最简洁的一张。电声和当代古典的融合呈现出一种奇特又怪异的复杂情感。其实我个人建议将Arca的一系列五张专辑连起来一起听听，更能感受到其中的变化。

 

Nils Frahm《Old Friends New Friends》

 

专辑风格：现代古典/极简主义      

发行日期：2021.12.3

如果这场全世界流行的灾疫给我们带来了什么，那就是反思、总结，并提醒我们自己什么是重要的。对于德国音乐家、作曲家和制作人Nils Frahm来说，这为他提供了一个机会，让他深入到自己的库房，找到一些被遗忘的珍宝。其结果是《老朋友新朋友》，一张新的双专辑，由2009-2021年的各种项目的无主作品组成。在没有中心主题的情况下，Frahm可以自由地选择他最喜欢的作品并把它们扔在一起，尽管有些作品是十年前的，而有些则是仅仅几个月前的，但这23首钢琴独奏曲还是凝聚在一起。这是一张十分美妙的专辑，经常掺杂着忧郁的氛围。没有一首作品超过5分钟，整组作品就像一个梦一样飘过。每一个优雅的旋律都融化在下一个旋律中，制作和钢琴类型的微妙变化值得反复聆听。

 

Doodswens《Lichtvrees》

 

专辑风格：黑金属         

发行日期：2021.12.3

从听感上原始味儿很浓郁的黑金属，由来自荷兰的黑金属二人组。虽然年轻，但是他们在Blastbeats、人声尖叫和吉他声音效果上都很有自己的想法，并且更加注重于黑金属音乐的本质——纯粹而简单的声响。作为一张概念专辑，它的没收作品关联显得不是那么紧密，不过全都集中在“生命和死亡，达到启蒙和实现象征性的死亡愿望”这样的话题下。比较特殊的是，专辑中间收集了一段大约两分钟的人物对话，摘录自同名纪录片，讲述的是一群康复期的吸毒者尝试重新回归并控制自己的生活。就像乐队的音乐一样，说话者的消极咆哮的能量和表现力本身就是一种目的，是有人在表达他们的存在，即使不是以他们希望的方式。而专辑从最开始的原始感逐渐过渡到一种类似Shoegaze式的自省和荒凉，于是整张专辑再原始之余，又显得尤为精致而且深刻，音乐的情感吸引力与正统黑金属的撒旦主义截然不同，独特而个人化的理念成就出的是一个相对积极的、同时也充满了宣泄感的主题。

 

Ethereal Shroud《Trisagion》

 

专辑风格：氛围黑金属   

发行日期：2021.12.10

来自乐队主创人员Joseph Hawker的一张深刻的个人和自我反思的唱片，从宗教意义上来讲，《Trisagion》是一首东正教的赞美诗；而对于大多数单纯的聆听者而言，这种宽广的、同时也是粗糙而令人敬畏的音乐更多带来的是纯粹的愤怒和宣泄。由竖琴、中提琴、合成器和鼓声作为开篇，然后释放出迅速、沉重的黑金属的浪潮，形成了这首歌的主干，在专辑中广泛的流派影响之间飞行和变形。Ethereal Shroud创作成功的很大一部分原因是不断的变化--在 《Chasmal Fires 》中，尖锐的黑金属与天使般的女性清唱并存，而破碎、阴沉的和弦则吞噬了引入《Astral Mariner》的无忧无虑的旋律。这是一张充分证明了他们实力的专辑。不过我个人还是不太喜欢那种距离感太远的人声效果。

 

Rising Insane《Afterglow》

 

专辑风格：旋律金属核   

发行日期：2021.12.10

旋律金属核想要寻求创新还是挺难的，毕竟它本身就充满了各种融合。Rising Insane想要寻求突破，不过方向尚不明确。不过作为一张核类专辑，它还是算得上合格的，值得一听。

 

Aeon Station《Observatory》

 

专辑风格：独立摇滚   

发行日期：2021.12.10

虽然换了个名字，不过无论是音乐还是背后的故事都离不开The Wrens的影子，而乐队成员们多年以来的纠葛也不断成为人们的谈资，而这张专辑中的作品也有一部分也来自这个曾经的乐队的创作，还有一些则是Kevin Whelan自己重新补充的。那些简单的旋律和情感充沛的装饰段落，就仿佛直接在你的心底唱出来的声音。这张专辑没有什么冗长的歌曲段落，即使在他们最忧郁的时候，这些歌曲也是激动人心的，这种复杂的感染力仍旧让人沉迷其中。

 

Jeff Parker《Forfolks》

 

专辑风格：自由即兴/酷爵士   

发行日期：2021.12.10

作为一个再实验性爵士乐和摇滚乐中都占据着相当重要的地位的吉他手，Jeff Parker在离开了自己曾经熟悉的音乐场景之后，走向了更加纯粹而自由的创作中。这张独奏唱片听起来是孤独的，有让人熟悉的爵士乐的动力，但是同时又充满了柔软而美好的幻想。

这些即兴创作的幻想非常简单而漫长，帕克从他那华丽的电吉他音色的微小片段中创造出循环，或将单个音符拉伸成长长的无人声，像一个老式泵风琴一样摇摆不定。然后，他根据这些循环即兴创作，没有任何叠加，为一个演奏者和他的踏板创造了即时的吉他二重奏。当然，这样的创作在今天算不上创新，却是最纯粹的沉浸在演奏中的快乐，也是这张专辑最想表达出来的情感吧。

 

Otargos《Fleshborer Soulflayer》

 

专辑风格：死亡金属/黑金属   

发行日期：2021-12-10

时隔七年之后的新专辑，虽然曾经经历过困境，换了一大堆的鼓手，不过这张专辑仍旧呈现出了及其精确而且充满力量的打击感。Otargos的声音会有一点未来主义的倾向，但是很显然这个可怕的未来在他们的声音下是巨大的爆炸之后、在压制当中奔涌而出的爆发和希望。沙哑而致命的咆哮、吉他像愤怒的野兽一样在周围咆哮而过，它不仅可能是Sergio Martino的科幻漫游，而且还充满了混乱的电子哔哔声，听起来就像一艘被激光轰出天空后急速坠落在地球上的航天器。

如果你喜欢排山倒海的压迫感和畅快淋漓的撕裂感的话，这张专辑不容错过。

 

Tricot《上出来 (Jodeki)》

 

专辑风格：数字摇滚/后硬核/独立摇滚 

发行日期：2021.12.15

日本乐队我本身听得不多，Tricot是其中非常奇怪的一个。Tricot对于古怪的节奏和音色的尝试乐此不疲，但同时仍旧保持了非常干净的状态。这张专辑整体来说还是挺偏向主流的，因此听起来并不会很艰涩，不过器乐的部分还是有浓郁的数摇的印记，让人有点似曾相识的熟悉感。

 

梦灵乐队《公元壹贰柒玖》

 

专辑风格：民谣金属     

专辑风格：2021-12-16

梦灵乐队算得上是中国金属乐队中比较有影响力的一支，而且这张专辑的制作条件无比优越，甚至请来了HELLOWEEN 吉他手Roland Grapow 进行后期制作。在创作中梦灵也大量的采用传统乐器与金属乐的结合，试图描摹出宏大的时代背景和历史故事。只是虽然不愿意承认，梦灵无论是创作思路还是审美都过于落伍了，导致整张专辑听起来极其尴尬而且陈旧。很想告诉梦灵，金属乐并不土，国风音乐也可以做的很高妙，但是这张专辑真的很难听。

 

SHAO/汪文伟《边界之境》

 

专辑风格：氛围电子/实验电子    

发行日期：2021-12-20

《边界之境》收录了2019-2021年间，SHAO与艺术家、吉他手汪文伟（WWW)共同完成的8首实验录音，以电子乐为动机，再交由即兴完成的吉他演奏推进演化，以对“梦境”的表述为核心概念，8首作品从不同的感官层面与精神维度出发，试图用声音描述梦境的模糊抽象和对于梦境的温暖想象，并以富有禅意的东方色彩去做以呈现。

 

合集《环形山世界CRATER MONDE 3》

 

风格：实验电子/Trip Hop/IDM/Techno      

发行日期：2021-12-21

 

《Crater Monde环形山世界》是草台回声旗下电子厂牌环形山唱片所发行的系列电子音乐合集。收集了国内电子音乐场景内优秀的电子音乐制作人所创作的最新音乐作品。《Crater Monde 环形山世界3》是此系列的第三辑，集合了中国电子音乐世界里九位风格迥异的顶尖制作人创作的九首全新力作，风格多样，传达了在当今国内独立电子音乐场景中不可缺少的女性角度和触觉。

 

脏手指《多米力高断断断电星》

 

专辑风格：摇滚       

发行日期：2021.12.24

 

一张蛮特别的不插电专辑，脏手指将原有的录音室专辑《多米力高威威维利星》12首歌全部进行了不插电形式的改编并进行现场演奏，然后录制下来完成了这张专辑。同样的歌通过不同的方式演绎出来，乐器也以中提琴，萨克斯，曼陀林，钢琴，打击乐等等原声乐器为主，因此听起来还挺有新意的。因为不“脏”了，所以还挺清新的。

 

Lacrimosa《Leidenschaft》

 

专辑风格：哥特金属/史诗金属    

发行日期：2021-12-24

临近年末，Lacrimosa也发行了久违的新专辑。专辑仍旧是熟悉的色彩，沉重的吉他和鲜明的贝斯，还有宏伟的古典管弦乐的安排。尽管我从来不吝啬于用各种充满诗意的表达词来赞颂这个乐队，而这张专辑在以往的基础上更加强调原始的经典硬摇滚声音，从而增强音乐的动态感。我们似乎已经习惯了Lacrimosa式的戏剧性和最纯粹的由黑暗中诞生出来的完美，——它的旋律编排、各种声音色彩的交织其实都无法指摘，只不过这样的完美如今却让我觉得有些索然无味。

 

Incordia《The Vastness of Njordr》

 

专辑风格：旋律死亡金属   

发行日期：2021-12-24

德国旋律死亡金属乐队，有着非常工整的Riff和旋律结构，风格偏向新激流，整体节奏偏慢，但是压迫感仍然非常的足，传统的老三件仍然能营造出排山倒海的气势，喜欢Carcass或者Arch enemy的乐迷应该会喜欢这支乐队。

 

施教日《未卜之年》

 

专辑风格：黑金属      

发行日期：2021.12.23

中国屈指可数的、够纯粹的、坚持创作的黑金属老牌乐队了，期间也有过几年陈迹，不过这几年倒是眼瞅着重新坚挺起来，老当益壮。二十年前我听《凶年来临》的时候还是一只啥也不知道的萌新。完成度很高的专辑，黑金够正，东方韵味也很够正。眼见着施教日也从最初的模仿中走出了自己的一条道路，现在的音乐不说以前那么肆无忌惮了，但是在融合氛围方面绝对是一支标兵，琵琶用的尤其惊艳。

 

Primalfrost《Lost Elegies》

 

专辑风格：旋律死亡金属  

发行日期：2021.12.28

来自多伦多的惊喜乐队，充满了令人惊叹的史诗感。很难相信Primalfrost实际上只有一个人—— Dean Paul Arnold在专辑中呈现除了精彩的吉他和器乐演奏，无论是人声还是氛围营造都无与伦比。这张新专辑是旋律金属的力量之源，有充满了爆裂感的节奏，恢弘的管弦乐，以及完美的吉他solo，相信会有很多人喜欢。

 

二手玫瑰《冰城之夏》

 

专辑风格：另类摇滚          

发行日期：2021.12.31

 

算是梁龙给自己的情怀创作的专辑？但是人们喜欢二手玫瑰冲的可不是情怀。唱得很好，下次别再唱了。

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