介绍： Pauline Oliveros, David Gamper, Julie Lyon Rose – Duet
Olivier Alary, Johannes Malfatti – I Can't Even See Myself
Otherside Picnic OST – 幻惑
Karlheinz Stockhausen – Kontakte - Struktur XVI C
小森茂生 – Kage no Denshouka Daiichibu (陰の伝承歌)
Otherside Picnic OST – bLuE
Mauricio Kagel, Ensemble Nomos –...

介绍： Pauline Oliveros, David Gamper, Julie Lyon Rose – Duet
Olivier Alary, Johannes Malfatti – I Can't Even See Myself
Otherside Picnic OST – 幻惑
Karlheinz Stockhausen – Kontakte - Struktur XVI C
小森茂生 – Kage no Denshouka Daiichibu (陰の伝承歌)
Otherside Picnic OST – bLuE
Mauricio Kagel, Ensemble Nomos – Magic Flutes
György Ligeti – Violin Concerto:II Aria, Hoquetus, Choral
MANYO – Cruel night
Pierre Boulez, Soloists & Domaine Musical Ensemble, Arnold Schoenberg – Serenade, Op. 24: VI. Song (Without Words)
György Kurtág ,Karlheinz Stockhausen - Kurtag, György - Stele Op.33 (1994) - 3. Molto Sostenuto
Karlheinz Stockhausen - Kontakte - Struktur II
Gamelan Orchestra - Gd. Dengglung
Lutoslawski Quartet - String Quartet No. 1:II. Tema con variazioni
Karlheinz Stockhausen - Kontakte - Struktur XI
Prague Smetana Theatre Orchestra,Oldrich Spisar,Vlasta Urbanova - Mother - Quarter-tone
Opera in 10 Scenes, Op. 35: Scene 1 - Funeral March
Karlheinz Stockhausen,Eberhard Blum - Realization A (8 April 1993/18.57 - 19.11)
Kassin - Ja morreu por menos que isso~もっと安い死もあった
静香 – 十
神保伸太郎 – sorrow
Karlheinz Stockhausen – Gesang der Jünlinge
Terry Riley – Mongolian Winds
Terry Riley – The Magic Knot Waltz
franco sansalone - amore amaro
Pauline Oliveros, David Gamper, Julie Lyon Rose – The Last Time
arlie Ray – 次回予告 (Next Around Ver. )

来自长春的制作人Yikii在她短暂的职业生涯中已经发行了20多张专辑和迷你专辑，这是艺术家梦想世界的密集织锦，但她最新发行的《深红之诗》是她迄今为止最清晰的作品。《深红之诗》将硬朗的俱乐部音质与古典的严谨和微调相结合，既是威胁又是宁静，是在崩溃边缘的珍贵记忆。Yikii的TANK Mix是一个令人眼花缭乱的古典影响的组合，被艺术家描述为 "从一个荒凉的古典墓地切换到一个漂浮在空中的现代金色城市"。下方查看完整的曲目清单和简单问答。

你形容你最近的专辑《深红之诗》是 "与之前的专辑相比，最接近我想象的新世界的色彩和氛围"。你会如何描述这个新世界？你会说你所有的作品在某种程度上都是在给它赋予形式吗？

Yikii：创作时只有无限灵感是不行的，就连先验性、无意识的念头，也要依赖相对成熟的编曲能力才能写得更清晰立体，这是我说这张专辑最为接近想象中的世界的原因。在作曲上我相比起从前的稚嫩有了小小的进步，所以能更好的将想象中的世界展现。这个世界可以被描述为“疏离的幸存地”。

我不喜欢被过度包装的音乐，用主题或形式将音乐束缚在一个框架中，浓墨重彩地关注音乐以外的装饰。音乐本身就是关于音乐最好的诠释，它是一种充满隐喻性的语言，无论我如何去形容和解释，我的文字或者别人的文字——已经完全是二次创作了。我在音乐里讲述着各式各样的故事，它们的颜色不尽相同，在数年间，它们一直在不停改变，从没有两首歌是一模一样的。包括这张专辑，我也未曾用力追求过度一致的形式化的世界观。只是在我所经历的那一小段人生里，在似有若无的理念里，恰好，它们一起诞生了。

这张唱片还广泛使用了微调的音调。是什么导致你用这些非标准的音乐系统进行实验？它们所产生的情感是相当无定形的和模糊的，这在你的音乐中感觉是真实的。

Yikii：我好像一直在寻觅着...直到我发现它的那一天，我意识到自己终于找到了最想要的声音。

我还读到，你对探索唱片中的线性时间的想法感兴趣。你什么时候感觉到自己与时间的关系特别清楚？你是否觉得这种关系最近被重新配置了？

Yikii：距离死亡很近时，一次次意识到自己是如此渺小的存在的时候。在那些再也看不清任何东西，迫切想要寻觅精神性的意义而失去理智的时刻。这是一种间断出现的恍惚，闪烁在那些因感受不到自己的存在而将世界疏离于遥远蔚蓝中的时空。

你如何看待记忆和幻想之间的关系？

Yikii：记忆是幻想，幻想是现今。

你的梦里有声音吗？

Yikii：有声音，非常清晰。

你能不能介绍一下你为我们录制的混音。在创作的时候，你的世界里还发生了什么？你希望传达什么样的想法？

Yikii：它是沉重的、庄严的，同时又是轻快的、愉悦的。从荒凉的古典墓地，切换到漂浮在空中的现代黄金城，最具色彩性和质感的乐曲，它们共同组成了一个胡言乱语的梦，所有故事在醒来以后让人感到美妙的同时却又滋生出丝丝怪异。从György Ligeti到我最近很迷恋的Lutoslawski Quartet，你很难猜到下一秒钟会发生什么。在Mix的最后我使用了添加失真音效的“arlie Ray - 次回予告 (Next Around Ver. )”，预示着下一场梦里，我们仍会遇见。

现在你觉得什么是未来主义的？

Yikii：能够脱离时代潮流影响的音乐。

什么感觉是过时的？

Yikii：好的音乐永远不会过时。