介绍： 新世纪、新古典、OST类年度十佳唱片：
1.Yiruma-《The Rewritten Memories》
2.Yanni/徐鲤-《河西走廊 纪录片原声音乐大碟》
3.Nicholas Gunn-《Sound Condition》
4.Guy Sweens-《Rise of the Inca》
5.Sebastian Plano-《Save Me Not》
6.Ólafur Arnalds-《The Invisible EP》
7.王三溥-《宋》
8.Melodysheep-《The Sounds of Space...

介绍： 新世纪、新古典、OST类年度十佳唱片：
1.Yiruma-《The Rewritten Memories》
2.Yanni/徐鲤-《河西走廊 纪录片原声音乐大碟》
3.Nicholas Gunn-《Sound Condition》
4.Guy Sweens-《Rise of the Inca》
5.Sebastian Plano-《Save Me Not》
6.Ólafur Arnalds-《The Invisible EP》
7.王三溥-《宋》
8.Melodysheep-《The Sounds of Space》
9.Hans Zimmer-《电影沙丘（Dune） 配乐原声带》
10.Tony Anderson-《Nuit》

欢迎收听淘歌电台，我是Circle。几天前我们盘点了2021十佳爵士乐唱片。本期我们继续盘点2021的系列节目，来总结一下2021年发行的新世纪、新古典和影视配乐的十佳唱片。把这三种音乐放到一起是因为，它们往往互有交集，甚至许多音乐都可以归为新世纪音乐的大类目。还是那句话，本榜单仅代表本人个人向的喜好，难免夹带私货，请大家轻喷。

我要推荐的第一张唱片是一张重制精选集，来自于韩国钢琴家李闰珉3月发行的《The Rewritten Memories》。李闰珉可能是在中国知名度最高的韩国音乐家了，也算是14年前，刚上大一的我初听新世纪音乐的启蒙音乐家之一了。这张《重谱的记忆》，李闰珉把过去二十年来最受欢迎的八首作品，亲自重新编曲配器，并与韩国交响乐团合作录制，层次感更加丰富，让音乐有了更多色彩和触感。听着这些“全新”的熟悉旋律，一幕幕过往的记忆重现脑海，音乐最大的功能就是让我们产生情感的共鸣吧，一起收听专辑第一曲重置版的《Kiss The Rain》。

第二张唱片来自于央视大型纪录片《河西走廊》的原声配乐，由新世纪音乐大师雅尼和我国配乐人徐鲤制作，在今年6月发行。雅尼虽然只制作了第一曲《河西走廊之梦》，但却是真正的主题曲，为这个纪录片奠定了基调，徐鲤制作的后20多首配乐，也大都以雅尼的第一曲为主题，描绘出壮阔的大漠史诗。好多国人都有一个西域大漠梦，让我们一起欣赏这首《河西走廊之梦》，感受大漠风光和历史沧桑，在东西方的文明与思想之风的河西走廊中穿梭。

第三张唱片来自于美国著名的新世纪音乐家尼古拉斯·冈恩今年1月发行的专辑《Sound Condition》。如果有一种音乐可以被称为心灵鸡汤，那说的一定是尼古拉斯·冈恩的音乐，他的新专辑依然延续之前的风格，不断通过电子元素去探索着自然，静下心来听这张专辑，时而清澈通透，时而灵动悠远，时而深邃飘渺。不沾染一丝人间的俗气，舒缓、 清澈、唯美、悦耳、暖心，让我们跟随音乐进入一场听觉SPA。

第四张唱片来自于荷兰新世纪音乐家盖伊·斯文，9月发行的专辑《Rise of the Inca》，盖伊·斯文的音乐总是充满印度元素，去年还发行了一张以印度排灯节为主题的新世纪音乐唱片。而这一次他开始了新的探索——南美的印加文化。提到印加音乐，自然离不开热带雨林和排箫，所以这张唱片理所当然的让我想起了听《女巫医》《最后一个莫西干人》和《印加黎明》那些唱片时的感觉。依然会给我带来对某一个地方或某一文明的无限向往。当然我们还是很容易听出盖伊·斯文自己的风格，充满活力的音乐，神圣美妙的旋律氛围，一起收听。

第五张唱片来自德国音乐人塞巴斯蒂安·普莱诺，7月发行的专辑《Save Me Not》，这张唱片几乎是他一个人完成的私人作品，无论是作曲、编曲制作还是人声和器乐演奏。以大提琴、钢琴、人声，搭配细腻迷离的电子音乐，刻画出最私密的情感，营造出一个既独特又真实的个人世界，一起收听。

第六张唱片来自于冰岛新古典音乐人奥拉夫·阿纳尔德，10月发行的专辑《The Invisible》。这张专辑是一张标准式的奥拉夫音乐，浓厚的古典音乐氛围透着忧郁的气质，幸运的是，我是在前不久的一个雪夜听到了这张专辑，钢琴让灵魂安静，提琴不断的触动心弦，叹寄与路遥，夜雪初积。

第七张唱片来自于音乐人王三溥，这位全能的音乐人向来善于挖掘中国文化中的音乐美学，两年前他以12首唐诗为名发行了专辑《唐》，今年10月又以十二首宋词为名发行了专辑《宋》，一首首或清新、优雅或沉重、旷达的作品，阐述着情爱的纠结与缠绕，人性的矛盾与冲突。他的音乐中不仅有对诗词意境的诠释和延伸，还有对历史与人性的探索和思考。一起收听第六曲《卜算子·我住长江头》。

第八张唱片来自于Melodysheep，6月发行的专辑《The Sounds of Space》，Melodysheep就是电影制作人、音乐家约翰·鲍斯韦尔，他利用这个名字发布纪录片电影和原声配乐。Melodysheep无论是纪录片还是音乐基本上都是以科幻为主题的，整张唱片宇宙感、空间感、时间感、穿越感太强烈了，建议大家过后收听整张唱片可以去B站搜索《在火星上弹钢琴是什么体验》。带上耳机，完美的科幻试听盛宴！

第九张唱片也是一张电影原声配乐，来自配乐大师汉斯·季默为科幻电影《沙丘》的配乐。这也是我今年最期待的电影。季默的配乐就像荡气回肠的史诗，气势磅礴。和电影一样，配乐把复古风格和具有科技色彩的未来主义风格相结合，像来到神秘的中东沙漠，又不是这个时代的中东，像诡异的梦境，让你不安。一场复古未来主义的太空歌剧。

第十张唱片来自于音乐人Tony Anderson，3月发行的专辑《Nuit》，对我来说，这算是一张新世纪电子冥想专辑了。电子氛围为底，加之几种乐器对情绪深处的探索，唯美的女声 ，空灵悠远，驰放深邃。闭目冥想，时而又出现一种迷离感，说不清是什么，孤独、刺骨的寒冷，却又自由的感觉，摄人心魄，余音绕梁。