介绍： 流派大乱斗——具象音乐与采样音乐的交界•美乐创（Mellotron）

听起来光怪陆离，不知所谓的具象音乐，却是二十世纪音乐中最为重要的一项创新。

那么具象音乐的特点，是从广泛多元的发声物体里面寻找创作素材。从人声至乐器、自然界或周遭环境的声音甚至合成器都可以进行创作。

这些素材通过麦克风，录制转化成电子讯号，然后经过...

介绍： 流派大乱斗——具象音乐与采样音乐的交界•美乐创（Mellotron）

听起来光怪陆离，不知所谓的具象音乐，却是二十世纪音乐中最为重要的一项创新。

那么具象音乐的特点，是从广泛多元的发声物体里面寻找创作素材。从人声至乐器、自然界或周遭环境的声音甚至合成器都可以进行创作。

这些素材通过麦克风，录制转化成电子讯号，然后经过剪辑，播放变速，声音异化，磁带运行，电子加工与蒙太奇处理编排，最后固定为作品。

具象音乐讲求直接在声音上进行创作，而不是像二十世纪以前沿袭下来的作曲传统，要把抽象的音符写在纸上，再经由演奏家演奏。

加上当时市面上最多也就是音质渣渣的留声机唱盘，可以将音乐带进家庭。人们更多欣赏音乐的场所，是在音乐剧场里看宏大的交响乐。

而具象音乐就不一样，1950年代，具象音乐先驱皮耶尔•夏飞改为使用磁带录音机、混音台等等设备进行创作。在俗称为开盘机的卷带式磁带录音机开始被应用之后，具象音乐家终于可以手动地将声音素材用剪刀剪下来，贴在一起重新编辑，或是手动慢放快放磁带，使原有的声音变成超乎想象的作品。

我们所说的具象音乐与采样音乐的交界处就在这里了。

1960年代，英国人发明了一台利用磁带存储预设采样的划时代机器Mellotron。

简单来说Mellotron就是一台用来演奏磁带录音的钢琴，可以存储节奏、音乐段子、以及演奏用的音色。

Beatles就曾在1966年推出的单曲《Strawberry Fields Forever》中使用了Mellotron的音色。而Mellotron也使采样文化随之而流行。

虽然类似Mellotron一样的采样器终于使更多音乐人用来创作音乐，在60年代仅仅只是应用于少量作品。但借由具象音乐的理论，采样音乐世界的大门逐渐敞开，最终通向新奇广阔的声音创作空间。