介绍： 法国电影 总是给人一种沉静叙述的感受， 今天要分享的这部电影 仍旧遵从一个静谧的开场，镜头安静的俯览巴黎，视线透过清淡的雾 停留在紧致的建筑，浪漫的屋顶与阳台，细密攀爬向四面与远方的街道，还有标志性的埃菲尔铁塔 捍卫巴黎浪漫与艺术气质的姿态。这种对影片环境 最坦白的 视觉描述方式 往往适用于欧洲电影， 电影需要传达的基...

介绍： 法国电影 总是给人一种沉静叙述的感受， 今天要分享的这部电影 仍旧遵从一个静谧的开场，镜头安静的俯览巴黎，视线透过清淡的雾 停留在紧致的建筑，浪漫的屋顶与阳台，细密攀爬向四面与远方的街道，还有标志性的埃菲尔铁塔 捍卫巴黎浪漫与艺术气质的姿态。这种对影片环境 最坦白的 视觉描述方式 往往适用于欧洲电影， 电影需要传达的基调和旋律会像有生命的植物一样在人心里油然而生，这种对于情绪的把握 也是为什么人们倾向于观赏而不是观看法国电影的原因之一。因为那是巴黎，我们有了对城市的直觉，对故事的讲述者、倾听者和参与者来说都是一种默契，一种认知，于是深邃或者清淡，美好或者坎坷，安详或者忐忑 都仿佛在 卢瓦尔河水的流淌蔓延 中进行。定格的每一个画面，色调、线条、构图毫 不遮掩的进入我们的视线，几秒钟的停留让彼此抓住对方，又并不压抑情绪而是 怡然于这种感受，

在1980年上映 由克劳德·比诺多导演，苏菲·玛索主演的法国电影 第一次接触

但凡 跟法国有关的文艺片，一开始总会出现巴黎辽阔的远景，就像在拍 旅游宣传片似的，甚至有的导演 还会带你走街串巷，从埃菲尔铁塔到卢浮宫，再到 香榭丽舍和穿过 市区的塞纳河，所有的标志性风光 都让你看个够。而当你开始产生‘看旅游宣传片也不错’的想法的时候。导演就要开始讲故事了。一个城市 有怎样的气质，就会发生怎样的故事，这一点在伍迪艾伦的‘ 城市情书’系列里 体现得淋漓尽致，当拍像《午夜巴黎》《爱在罗马》《午夜巴塞罗那》这种浪漫 轻喜剧时，他就会把故事地点放在巴黎，罗马，巴塞罗那这种文艺气质十足的城市，
而像《第一次接触》这种片子，当我听到开场时响起的《Go on forever》时，我就知道 这肯定是一部能够 让我在完全放松状态下看完的影片。

这部属于上世纪 八十年代初的电影，片子里 年代的痕迹现在看来也是一种很有意思的展示，周末舞会，爵士乐，美式一刻钟，如今 看来奇怪 但还是会觉得有意思的舞步，当时房屋的装修风格，酒吧的灯光，溜冰场，人物的着装发型妆容，偶尔出现的电影画面，甚至包括那会儿的镜头调度、色彩风格、人物关系里 稍稍过时的细微感觉都有一种吸引力，特别是 当它又成为译制片，虽然没有了法语韵律感，但看到与口形不一样的另一国语言有时候 也可以感受这种差异带来的小味道。

其实 这部影片 并不是一部 从头到尾安安静静，专注于价值和本质之类深刻讨论的艺术电影，懵懂的爱恋、真挚持久的爱情、青春的不羁随性 才是电影的主题。此片上映于1980，而此时的苏菲瑪索只有十四岁，这是她的第一部作品，然而从这部电影里 苏菲玛索夺目的表现力 和她天生的气质已经可以看出她必定是法国电影永恒的一部分。十四岁，已然透出一个成长中的小女人的 魅力十足和一种远离天真却亲近纯净 的小性感，你会爱上她棕色的眼睛和目光的穿透力，她鼻子 自然轻巧的线条，嘴唇微张的程度，被青春打磨的身形，被城市和血统注入的灵魂，被恩赐的言语，你会忽略物理与现实的差距 嗅到她的情绪，十四岁，一个十分可爱的年龄，你会忍不住以为这个岁数的小女孩既美好又邪恶，所以 她们动人心弦。

克劳德 皮诺托因为有了“少女般的”苏菲玛索 轻而易举的成就了这部电影，因为她的存在，对故事好像并不值得特别提出什么意见，你所有的感情都倾注在她一个人身上，对故事的接受和理解仿佛都变成 对她的注视、关怀、奢望与体会。比起成熟后的苏菲玛索，这个时候的她对我来说 才是一种完美的状态，就像娜塔里波特曼，我习惯 将她们跟小时候区分开来，如果 一个女孩的成长永远只被锁定在十三四岁的区间内，这必是 一种地狱与天堂 并存不悖的 审美觉悟。
真的是越青春越聪明，并非单纯地贪恋“青春”本身，而是因为不怕犯错，所以敢于尝试，这朵不灭的 火花，才是青春最珍贵的礼物。每个人 都得到过这份礼物，或者说 都有机会得到这样的礼物，可是终究是短暂的，我们要长大，女主要长大，苏菲•玛索也要长大，当成熟散发着女人魅力的苏菲玛索再次登场时，我们会不会 让记忆闪回到40年前那个青春的小姑娘呢？如果可以，那是因为14岁的少女 太过深入人心；如果不可以，那是因为眼前的苏菲•玛索足以让人驻足和幻想。。
    

在看 电影《阳光姐妹淘》时，看影评得知 那个男主给女主戴耳机的片段出处。说实话那个瞬间实在太打动人了，突如其来的梦幻场景，才让我想去看看原版。然而原版中并无煽情的慢镜头全景，没有这般出其不意的惊喜，小女孩自然而迅速地扒上男生的肩头，听着温婉的音乐，在摇滚背景中 不协调地陶醉。reality的旋律在片头想起时我就幻想那一幕，只是没想到用了这种直截了当的方式描述一颗心的归属。
这首贯穿始终的影片主题曲对于气氛与基调的渲染 也是功不可没的，好听的旋律，在每一次少女情愫的 灵动中响起，音符是法式浪漫的吐露， 歌声配合着一种温柔的感情 收缴了梦境与真实——Dreams are my reality.
 在party上，大家踩着轻快的舞步，女主却成了旁观者，直到 那个她倾慕已久的男生 将耳机戴到她头上，音乐响起 世界只属于他们。从电影的一开始，这首歌的旋律就一直在萦绕，直到这个时候我们才听到歌声，就像隐藏已久的感情 终于得到释放一般，令人愉悦。歌曲的曲调清新甜蜜，宛如初恋。Dreams are my reality，the only kind of reality……歌词中沉淀了很多浅浅的小幸福。不得不说这首主题曲是这部电影的一大亮点。即使有一天这部电影被人遗忘了，这首《reality》也永远不会被我们忘记。



当那个有着阳光笑容的男孩把耳机给女主角 戴上的瞬间,周围的一切都静止了,美妙的音乐在那一瞬间弥漫.靠在他耳边沉醉,暖光笼罩...那一刻,那完美的一刻,美好到可以让人 放弃所有,美好到可以占据一个13岁女孩的全部，足以让所有人沉醉... 尽管只是个稚嫩的男孩子,伴着美好的音乐，单纯的眼神，在异地小屋内的依偎 似乎就是生命的所有， 
在最后的生日聚会上，期待已久的相见让人感到甜蜜而温暖，初吻的美好似乎就在那一刻凝聚了，一切都很好。可是在结束前的一瞬，另一双眼睛深情的凝视 让人在温暖中又有痛，因为他的出现，隐预着美好的初恋也已经结束了，青涩但是美好，可是很快的失去了，记忆会瞬间 把一切都扑灭，但是 那些许片段却永远的停留在那里... 

每个人都经历过那么一段青葱岁月，单纯、无邪，那时的爱 纯真而又简单，正如一湾清水不带任何杂质。很幸运的是，女主 比我们大家多了一个领路人，在她成长的道路上 时时给她指点。这也是中西方教育对待问题上的不同。
没有哪一段爱情会没有波澜，即使初恋也是一样。这就是爱情，充满了变换，永远难以捉摸。我不知道这位叫做 克劳德.皮诺托的导演 是不是想通过电影告诉我们这些，我甚至没看过他的其它任何作品。但是这样一部在 戛纳电影节上一举摘下金棕榈奖的作品，确实触动了很多人，我们开始追忆自己的年少时光，然后重新思考到底什么是爱。
  
 
 三十年过去，那个曾经穿着牛仔上衣 坐在摩托车后座的女孩 渐渐成熟。看过率真热情的《芳芳》，称赞过《007黑日危机》里 让邦德也落泪的“邦女郎”，我们还是对她在《初吻》里面的表演津津乐道，真正的好电影经得起时间的考验。电影 虽没有与我们隔着世纪的光阴，却也成了 我们心中不变的回忆。影片中幕幕的经典 一直在脑海中回放，一遍一遍给我感动，这种感动，无关女主，也无关时间。

 
 


从影片中抽身出来，才发现内心 满藏的是温暖与失落，每个人内心深处都有那样一个男孩或女孩，就像电影中的场景，很多都是拉空的片段，就像是我们的记忆，似乎遗忘了苦涩，留下的是美好的影象片段。纪念每个人心中的那个 眼神干净纯透 只看着你的男孩子，幼稚青涩 可是美好。 我们当然知道，爱情在童言无忌的语境下 最原生态的模样，也是在他们努力想摆脱稚气、走进成人世界 这种愿望下培养的那些小矫情。只要过程真挚就无怨无悔，结果并不重要。

最喜欢的角色 当然是老太太，从来不放弃自己的生活，开车、摄影、冒险似地赌博、像闺蜜一样和孙女聊天解读她的心事、虽然白发苍苍总会情场失意却仍不懈追求着爱情、热爱着生活。
这一切发生在法国多么合理多么浪漫，这里随时都有爱情发生随时都有人坠入爱河。
所以生命如此美好，大胆去爱吧