介绍： 【梦觉流莺】狂洋深邃的金属摇滚之旅
文字、主播、设计：钟炼
公Haoooooo：乐鉴

① 交响金属的天花板
——Nightwish-Ghost love Score鉴
「推荐指数」⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️++

Nightwish所有的长篇里，这首曾经被我忽视。直到某次中环狂飙的路上，时间点来到这首歌的第5分35秒，恹恹欲睡的我被层叠上升的交响和女声惊醒，脑海里却...

介绍： 【梦觉流莺】狂洋深邃的金属摇滚之旅
文字、主播、设计：钟炼
公Haoooooo：乐鉴

① 交响金属的天花板
——Nightwish-Ghost love Score鉴
「推荐指数」⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️++

Nightwish所有的长篇里，这首曾经被我忽视。直到某次中环狂飙的路上，时间点来到这首歌的第5分35秒，恹恹欲睡的我被层叠上升的交响和女声惊醒，脑海里却是苏舜钦~树阴满地日当午，梦觉流莺时一声的惊艳。然后，整个人都精神了……

精神的同时，唯有喟叹神作，不输给任何一首Nightwish长篇作品；论整个交响金属，也找不出几首强过她。这古老的2004年作品，走的却比此前的哥特金、古典金、前卫金更远——你听见，哥特的氛围被稀释至几乎无影，古典由交响和女声来演绎，前卫则从来是骚拖的拿手好戏。

定义一种全新曲风（前卫交响金属），并将其推向极致。登堂入庙，可以作为Nightwish在音乐史上应有的地位总结——极品乐鉴新节目《梦觉流莺》，将由这首歌开始，与大家共度一段金属和摇滚之旅。

②王三溥-侠客行
「推荐指数」⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️++

论李白作品TOP5，《侠客行》必须膺列其中。他没有太白其他杰作的浪劲儿和仙气，却充溢着极其中正的豪迈，是作者自身成分里，作为剑客那部分最完美的诗歌化解构。某种程度上，你甚至可以认为，这是狂妄自恋的诗仙在写一个意象中的自己——这是诗。

而到了歌这里，纵览全篇，我必须说，它与诗的协调耦合几近天成之地步。你的听觉会告诉你，如果《侠客行》在当年被人吟唱，一定大约就是这样的方式——它不可能走靡靡或清雅或宫廷的东方古典范式，它必须拥有剑客独有浪迹天涯般的狂野，以及救亡国于既倒的壮丽，三杯下肚，血性直冲云霄，放声豪迈歌唱：
赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。 银鞍照白马，飒沓如流星。 十步杀一人，千里不留行。 事了拂衣去，深藏身与名。 闲过信陵饮，脱剑膝前横。 将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。 三杯吐然诺，五岳倒为轻。 眼花耳热后，意气素霓生。 救赵挥金槌，邯郸先震惊。 千秋二壮士，烜赫大梁城。 纵死侠骨香，不惭世上英。 谁能书阁下，白首太玄经。

三溥的很多作品，实际上都是超越原诗作般的存在，比如《宋》里我一直单曲循环的「鹊桥仙·纤云弄巧」，比如《唐》里我曾经一直单曲循环的「白日放歌须纵酒」。而《侠客行》，则难以置信的做到了每一个段落的精确映射与表达，这种惊为天人创造力与深邃古典文化内涵的融合能力，已然是一种历史级的存在了......多少年后，提到中国和东方的音乐，那些TIKTOK和POP会湮灭不见，但Kasasis的作品，一定会被那时的人们所追忆、欣赏、崇拜！

③Athlete—Chances
——愿所有的天赋得偿所愿
「推荐指数」⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

英剧《神秘博士》关于梵高的一个段落曾深深地感动我——当穿越的梵高走进属于他的个展，看到那些过去或未来的自己一笔一停画下的作品。然后，馆长如是介绍画家：“他把饱受折磨的人生痛苦转化成醉人的美丽。痛苦很容易刻画，但是用痛苦和苦难去刻画我们世界上的欣喜，快乐和美丽，前无古人，也许后无来者。在我脑海里，那奇怪的狂野的，在普罗斯旺田里漫游的男人，不仅仅是世界上最伟大的画家，也是世界上存在过最伟大的人。”

听毕，大师梵高止不住的潸然泪下... 而音乐chances，适得其当的出现。转折处骤高的齐鸣，像梦里绽放的彩虹。摇滚精神，此时此刻，让梵高的星空晶莹闪亮...

我们为什么感动？因为强烈的共情。我们也曾幻想着憧憬着，在意想不到的时间空间，于众人中撞见自己的“作品”。不管这人群寥寥也好，如潮也罢。是的，即使注定如蝼蚁，依然愿望所有的天赋得偿所愿！

④Rhapsody-Non ho Sonno
——我，无眠
「推荐指数」⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

改了名字的Rhapsody在我心目中依然还是狂想曲的法定代名词，史诗金属在他们手里毫无疑问奏出了『罗马+中土+神学』的三合一味道。这首歌编曲极具听觉美感，气场强大，金属的硬朗和美声的柔软完美融合。

想起总有人讨论罗马帝国对上大汉王朝。在真实的历史中打起来，罗马帝国召集几万人了不起了，跟天国动不动几十万人互殴完全不具备可比性。但是，这首曲子一出现，立马质量级得到升华，那种群殴专属钻石级BGM的观听感，带着无限的Buffer，仿佛就具备了一战之力……

⑤Empyrium-
The days before the fall
「推荐指数」⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

当你热爱的乐队推出新专辑的时候，你的心情期待忐忑又复杂，就像乔布斯见鲍勃迪伦前的心情——万一他是个二B怎么办？万一新歌都是垃圾怎么听？

但很遗憾，这是音乐世界的本质，只有极少数的音乐人可以躲得开这个定律。所以我在《大叔之歌②》里说，在文化&音乐的领地里，短期内其实人们看得更多的并不是作品本身，而是人物的性格和行为输出。所以，这可能是某些大师之所以为大师的原因；偶尔听一听他们——因为文化外延中的性格和行为，而不是音乐本身。

老实说，Empyrium之后的专辑，其实也从未达到过《Where at Night the Wood Grouse Plays》的水准。不过他们比Lake of tears还是略好吧……所以，这才有今天可以推荐给大伙的这首The days before the fall！

就音乐而言，The days before the fall内核还是延续了Empyrium一贯的精神实质，那种深邃入骨的清澈冷冽，又胸怀理想和希冀；金属是表象，自然才是真谛。吟唱间飘然出世，仿佛置身于伊甸林中，破晓时分，瑰芳漫漫，临秋之日，一种完全不属于现世的意象。

五六分钟，短暂一瞬，我们用来理解音乐，然后被音乐所理解，精神升华到某种更高维度，真的挺好！

⑥ Zu Asche, zu Staub  BY Severija
「推荐指数」⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

跟乐鉴元老紫漠同学吃饭，获推一个剧《巴比伦柏林》，20年代的德国（魏玛共和国）背景。看了前两季，有一种同期北洋的即视感：G命前夜的风云变幻，无处不在的底层苦难，以及压不住的纸醉金迷。对最近一百年德国感兴趣的朋友，可以尝试看看，豆瓣9.1-9.4分；节奏不快，但制作良心。

我一直坚定的奉德国音乐为世界音乐的极点，有诗有哲有画意，范儿极正且完美承接古典主义积淀，这是那些闹哄哄的POP们拍马也追不上的；要说唯一的缺陷？谁让他们用的是德语呢，嘿嘿。

看这剧的第二集，女主之一一个变装酷酷的唱来，声线极为中性低沉，由时代型节奏到优美旋律的转换十分自然；歌词看完则几乎震惊了，真TM不像NF出品。不过料想应该是德国音乐制造，也就恍然了——不搞点德意志DNA在里面，对不住祖上的富啊。

尘归尘土归土啊，归根结底，很久没遇到这么上头的歌了...

⑦ Les Sucettes  BY Therion
「推荐指数」⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
最近国际波云过于诡谲帝范亦些许不庄智，仿佛肉眼可见宾客来往大厦将塌，于是乎每天起来十分沉重，感觉到命运共同体内在的愚蠢涛动。连接上蓝牙，嘿，居然冒出一首醒脑神歌，听闻简直为之一振乎。得赶紧看一眼这歌讲的是啥——哦，歌词好像很普通嘛，不就是小姑娘是吃货么？

不过看到评论区有“著名隐晦小黄歌”一说后，又提及原唱长大后知道歌词含义遂与作者老死不相往来的风闻后，我认真看了看歌词（翻译），油然一种法国佬果然如此孟浪生猛连小孩子都不放过的啧啧哂然（歌词见附文）；奈何实在好听且朗朗上口，无怪流行一时至一世。

Therion大名鼎鼎之《Les Fleurs Du Mal》专辑，致敬了许多法语佳作；金属古典与流行融合，打个9分毫不犹豫。波德莱尔《恶之花》嘛，就诗作而言属暗夜奇葩类。用作专辑的名字，再装进一首名叫“棒棒糖”的小黄歌，好吧，可以理解。也不用DISS雄鸡们，至少，人家在形上，还是体面的......

要不要继续听？当然可以，反正法语也不是都听得懂，你懂的。