时代晦明不定的诸多瞬间中，人心在清醒与梦境之间的模糊地带中踯躅，悸动。历史长河中有无数这样的激变，因为遗忘而归于虚无。但有一些人，敏锐地审视着这些变化，在内心中向更深入的位置潜沉，借助音乐赋予这些观察和思考以形体与力量，悄然刺痛你和我，留下私人化的一份史迹。

王宇波新完成的专辑《Spring Drown in Faded Imagination 春归无觅》就是在梦境、反思、音乐和生活的交汇中，探索着恍惚与真实，体察生与死的意义，构建起新的音乐语言，同时走向充满更多可能的自己。“此张为悼念那些亡灵，同时送给这个时代洪流下的我们”，王宇波如是说。

王宇波（Sylvian Wang），身份多重，是作曲家、音乐人、制作人。他在配乐作品用当代作曲方式为古典结构赋新，将声音设计元素自然的镶嵌进叙事进程。他为高口碑影片《暴裂无声》完成的作曲与声音设计获得了广泛的赞誉，为尹昉&谢欣当代舞作品《熵》担纲的音乐创作与现场演奏，则更显他对于音乐空间的构建功力。王宇波也是一位优秀的乐手与词曲作者，其音乐生涯可以追溯到自2005年开始的一系列乐队和音乐项目包括“撕裂”、IDH、Hollow Shadow等，迷幻/艺术化的低调气质一直贯穿其中。

所有这一切都为《Spring Drown in Faded Imagination 春归无觅》埋下了伏笔。这是一张个人化的概念专辑，也是一张关于沉寂和春天，真实与幻觉的唱片。电子、合成器、钢琴主导的创作路线，传递出一种黑暗、厚重的氛围；十八首曲子篇幅简洁，衔接起概念化的主题铺陈，同样简洁的还有旋律，悲鸣或者汹涌，彼此掩映；弦乐、打击乐和人声和采样元素的使用，合理而克制，增添张力之余，也散发出学院式的精密，而比学院更具创造性的是古典和极简手法在参与结构的过程中显露出新的气象。

《As She Knew》、《Bed》和《Eternity》中的女声念白，分别在如惊雷般的敲击后，极简重复的琴键声前，抵达意识边缘的虚空，飘荡着死亡的突兀气息，成为某种永恒。但王宇波并不是要将现实抽离，而是要完成潜意识的梦境与真实生活的沟通——“这是一张生活的画卷，当下的生活和每一个时空相互连接，无声无息、悄然刺痛你，即使有片刻的欢欣，内心也在闪动着那未知的思绪”。《Spring Drown in Faded Imagination 春归无觅》中的叙事主题颇显沉重，但并没有用表象来左右情感，王宇波充满悲悯的音乐笔触在专辑同名曲中渲染出灵动和平静，宛若海平面上被播撒的静谧月光，传递出绝境中的诗意，春天会褪色，但内心的构建比春天的暖意更为长久。

另外值得一提的是，为《Spring Drown in Faded Imagination 春归无觅》完成母带处理的是Francesco Donadello，他是已故的冰岛作曲家Jóhann Jóhannsson的御用声音工程师，参与完成过《降临》、《万物理论》、《边境杀手》、《囚徒》、《小丑》和《切尔诺贝利》等等的混音和母带。Jóhann Jóhannsson也是王宇波热爱的音乐家，Francesco的助力，也在冥冥中促成了一次创作品质上的交集。