《觉醒》仍然是“北京新声”这个潮流中最有力度的一张专辑，它团结了一代人的厌倦而不是愤怒，它点燃了一代人的迷惘而不是快感，它埋葬了一代人的诗和日记而不是美学……如果这一代人真的存在，那么他们就真的拥有连自己都不好意思承认的脆弱。和低音轰鸣的美式朋克相映成趣的，是无处不在的“挫折”、“孤独”、“沮丧”，是“每次来都玩不高兴”，而血性使“觉醒”中的失败感摆脱了自闭，“地下婴儿”也决不像校园民谣那样苍白，他们至少愿意承认和表达。 

专辑中最有意思的两首，恰恰是不够冲动的“束缚”和“一条腿跳舞”，前者在唱与说之间张开了诚实的嘴巴，后者用八十年代初的曲调袒露了纯洁的心。 “地下婴儿”正是因为有了美德和多愁善感，才被朋克战友们怀疑，也才形成了浊而重的吉他刷扫————他们几乎只在《地下婴儿》的前奏中使用了快乐新朋克的明亮旋律。他们说：“愿你真正地理解我”，还有“我们要体现我们的精神 ”，这当然不是一个叛逆少年的口号，可在“地下婴儿”这里，自艾自怨的呼喊使它变得真实，甚至胜过了为这两句做了铺垫的灰暗情绪。沮丧是普遍存在于这时代好青年心中的，就像“觉醒”的前奏，就像专辑中多次出现的省略———— 我是说，把本该爆发的后半句悄悄忍住，没有唱出来却让人感动，例如“再让我彻底爆炸”，例如“但回家的路上”……